Nel 1979 due future colonne del classic rock americano, ancora meno che trentenni, sputavano sangue per rimettere in carreggiata una grande carriera minata e messa a rischio da dispute legali fastidiose e lontane miglia dalla loro idea di musica. E a 31 anni di distanza, casualmente, Bruce Springsteen e Tom Petty si ritrovano fianco a fianco nella celebrazione di due dischi fondamentali, âDarkness on the edge of townâ e âDamn the torpedoesâ. Per il biondo con la Rickenbacker a tracolla, in particolare, era il terzo album, quello che si sarebbe rivelato una gemma per i critici e una pepita per lâartista, conquistando il doppio platino e consacrandolo come il sovrano dellâFM di quella estate lontana grazie al successo del singolo âDonât do me like thatâ - peraltro in ottima compagnia: âRefugeeâ, âEven the losersâ, âHere comes my girlâ...
Petty, nonostante lâesordio al fulmicotone di tre anni prima (âAmerican girlâ è del â76), aveva vissuto il riflusso tipico del secondo album ed era curiosamente incasellato nella categoria ânew waveâ, vestendo quasi i panni di un eroe (minore) per i fans britannici e europei mentre ne usciva stranamente un poâ diminuito in patria. Col senno di poi è difficile capire il motivo di quella categorizzazione e percezione, se non riconducendolo a ragioni puramente anagrafiche. La sua miscela musicale, che emerse raffinata al meglio proprio in âDamn the torpedoesâ, era infatti tuttâaltro: prevedeva abbondanti dosi di Byrds, qualche tocco di southern rock, richiami ripetuti a Bob Dylan e armonie molto tradizionali; era invece fresco, quasi sfrontato, disinvolto il modo di riproporre certo retroterra dopo che lâesplosione del punk aveva minimizzato gerarchie, tradizioni e vizi. Fatto sta che il vecchio Tom quellâanno era al massimo del suo songwriting proprio mentre i suoi Heartbreakers si erano sciolti al punto giusto, grazie in particolare a Mike Campbell che ricamava riff e assoli minimali e deliziosi e a un Benmont Tench al livello di Roy Bittan alle tastiere. Oggi quellâalbum, rimasterizzato, suona in modo meraviglioso e torna con un intero bonus disc molto interessante.
âSurrenderâ, notissima dal vivo, arriva in versione di studio per la prima volta, mentre non mancano episodi in senso contrario, come la versione live di un superclassico come âDonât do me like thatâ o quella di âCasa Degaâ, un pezzo proposto sia in concerto che in versione demo. âSomethinâ elseâ è una cover-tributo a Eddie Cochran, mentre âNowhereâ è la vera perla del Disc 2: decisamente organica allâalbum originale, è uno di quei luoghi in cui il pop e il rock si fondono perfettamente, con le armonie e i cori del primo affilati dalle chitarre del secondo. Evidentemente nel mondo analogico del 1979 non trovava spazio, tale era il livello di concorrenza dentro a âTorpedoesâ.
Lâottimo booklet curato da David Fricke, nel quale lâartista contestualizza un anno che da ostico si tramutò in magico, fa venire voglia di mettere mano al vinile.
Petty, nonostante lâesordio al fulmicotone di tre anni prima (âAmerican girlâ è del â76), aveva vissuto il riflusso tipico del secondo album ed era curiosamente incasellato nella categoria ânew waveâ, vestendo quasi i panni di un eroe (minore) per i fans britannici e europei mentre ne usciva stranamente un poâ diminuito in patria. Col senno di poi è difficile capire il motivo di quella categorizzazione e percezione, se non riconducendolo a ragioni puramente anagrafiche. La sua miscela musicale, che emerse raffinata al meglio proprio in âDamn the torpedoesâ, era infatti tuttâaltro: prevedeva abbondanti dosi di Byrds, qualche tocco di southern rock, richiami ripetuti a Bob Dylan e armonie molto tradizionali; era invece fresco, quasi sfrontato, disinvolto il modo di riproporre certo retroterra dopo che lâesplosione del punk aveva minimizzato gerarchie, tradizioni e vizi. Fatto sta che il vecchio Tom quellâanno era al massimo del suo songwriting proprio mentre i suoi Heartbreakers si erano sciolti al punto giusto, grazie in particolare a Mike Campbell che ricamava riff e assoli minimali e deliziosi e a un Benmont Tench al livello di Roy Bittan alle tastiere. Oggi quellâalbum, rimasterizzato, suona in modo meraviglioso e torna con un intero bonus disc molto interessante.
âSurrenderâ, notissima dal vivo, arriva in versione di studio per la prima volta, mentre non mancano episodi in senso contrario, come la versione live di un superclassico come âDonât do me like thatâ o quella di âCasa Degaâ, un pezzo proposto sia in concerto che in versione demo. âSomethinâ elseâ è una cover-tributo a Eddie Cochran, mentre âNowhereâ è la vera perla del Disc 2: decisamente organica allâalbum originale, è uno di quei luoghi in cui il pop e il rock si fondono perfettamente, con le armonie e i cori del primo affilati dalle chitarre del secondo. Evidentemente nel mondo analogico del 1979 non trovava spazio, tale era il livello di concorrenza dentro a âTorpedoesâ.
Lâottimo booklet curato da David Fricke, nel quale lâartista contestualizza un anno che da ostico si tramutò in magico, fa venire voglia di mettere mano al vinile.
