Giuse The Lizia: gioie e dolori della generazione Z

“Crush” è il primo album di inediti di Giuse The Lizia, all’anagrafe Giuseppe Puleo, che si cuce addosso, senza troppe paranoie, l’abito da portavoce della generazione Z. E lo fa con naturalezza, senza la boria di chi crede di aver capito come gira il mondo. Ma anzi ponendosi domande che riguardano tutti. Basta ascoltare le belle e dirette “Riprova domani” e “Cara vita”, in cui canta “Sempre con la stessa faccia dal 2001, generazione Z, zero futuro”, per entrare nel vortice di emozioni, racconti di vita e fotografie contemporanee del giovane cantautore nato e cresciuto a Bagheria, in provincia di Palermo.

Amarezza, ironia, ma anche fame di futuro, si mischiano in un disco dalle tante e diverse facce che, però, ha come filo conduttore una scrittura efficace e asciutta, vero punto di forza di Giuse. L’eliminazione da Sanremo Giovani 2022, a cui ha partecipato con “Sincera”, grida ancora vendetta: meritava di approdare all’Ariston. Giuse The Lizia non si è certo perso d’animo e ha sfornato un buon disco dal timbro quasi indie, ma con cui affronta più generi. Si possono scorgere richiami a Gazzelle e Venerus. “Nel disco ho provato a esplorare vari mondi sonori intercettando tutto ciò che mi affascina musicalmente, ma tentando di rimanere fedele al tema, che altro non è che la mia vita - ha spiegato - ciò che racconto è proprio quello che vivo ogni giorno. Mi piace pensare che dentro questo disco ci si possano rivedere in molti, perché io faccio parte di quei molti”. “Crush” contiene dieci tracce, scritte e composte da Giuse assieme a molti amici, artisti e produttori, c’è anche un feat con Fulminacci, in “Ricomincio da tre”in cui il cantautore si mette a nudo raccontando i conflitti e le sofferenze che spesso si manifestano durante le relazioni più intime, non solo con altri esseri umani, ma anche con la vita stessa.

“Lato A Lato B” è senz’altro una delle tracce più catchy del disco, anche se come arrangiamento svetta nel mucchio “One more time” con un’impostazione più pop-rock e strumentale. Divertente, ribelle e sinuosa la veloce “Edwige Fenech”, che cita l’attrice nota soprattutto per aver interpretato tra la fine degli anni sessanta e i primi anni ottanta numerosi film appartenenti al genere del giallo e della commedia sexy all'italiana. "Eravamo ragazzini" è una chiusura sentita e più profonda, lascia un sapore dolce-amaro che non vuole andare via.